31.08.24 – 10.11.24
Sóley Ragnarsdóttirs soloudstilling Queen of Hearts skal i 2024 vises på Gerðarsafn Museum, Island og efterfølgende på Augustiana Kunsthal, Sønderborg. Destinationerne markerer to poler i kunstnerens biografi – den første institutionelle udstilling i Sóleys hjemland og samtidig den første soloudstilling på Als, hvor hun er vokset op.
Sóley bor og arbejder i dag i Stenbjerg, Thy – med Vesterhavet som nærmeste nabo. I sine værker blander hun lokalt fundne materialer såsom rav, skaller, havslebne glasskår og havplastik fundet på stranden, med akrylmaling på lærred samt servietter hærdet med epoxy. Servietterne har i flere generationer været et samleobjekt i kunstnerens familie, en praksis, som Sóley har fortsat og givet ny betydning. Havplast og servietter er begge ’beskedne’ materialer, som udgør en næsten usynlig del af samfundets brug-og-smid-væk-kultur. I kunstnerens hænder forvandles materialet imidlertid til hyperdekorative, udtryksfulde værker, der gestaltes i store, runde, væghængte, todimensionelle objekter eller i tredimensionelle skulpturelle former.
Ragnarsdóttirs værker er ikke malerier i traditionel forstand, men ligger på grænsen mellem todimensionelle og tredimensionelle former. Deres overflade består heller ikke af lærred, men af servietter hærdet med epoxy og akrylmaling. Servietterne, som er det formelle grundlag for værkerne, udgør også udstillingens konceptuelle ramme. De er blevet systematisk indsamlet af Ragnarsdóttirs mor og bedstemor siden midten af forrige århundrede, både i Island og i Danmark, og nu har kunstneren fortsat indsamlingen, men givet servietterne en ny kunstnerisk betydning. I Sóleys hænder er disse beskedne genstande, der ligesom affaldet på stranden er karakteristiske for det moderne samfunds brug-og-smid-væk-kultur, blevet til udtryksfulde og dekorative kunstværker. Servietterne er desuden fysiske erindringer om en kvindekultur fra fortiden og bærer mindelser om sammenhold, omsorg og kærlighed.
I Ragnarsdóttirs værker kan man finde både feministiske og økologiske aspekter, som tilsammen skaber en praksis med mange lag. I kunstnerens sind bliver det at samle og skabe et spørgsmål om arv, både i nutiden og i fremtiden, og om, hvordan vi kan drage omsorg for ting og steder, som vi knytter personlige bånd til gennem hele livet. Men Ragnarsdóttirs værker er også en reaktion på den enorme forurenende effekt, som mennesker har på deres omgivelser og natur, ikke mindst i havet og i kystnære områder.
Udstillingen er en meget nødvendig opfordring til at standse op i nutiden og kigge ned i sandet – og glemme sig selv i detaljerne og dekorationerne.
Sóley Ragnarsdóttir (f. 1991) er uddannet ved Hochschule für Bildende Künste – Städelschule Frankfurt/Main 2019 og blev i 2021 tildelt Overgadens et-årige ressourceprogram INTRO, der støtter nyuddannede kunstnere. Ragnarsdottir har udstillet sine værker i både solo- og gruppeudstillinger, internationalt og i Europa på institutioner som Sorø Kunstmuseum, Sorø, DK; Baader Meinhof, Nebraska, USA; Galleri Formation, København, DK og Y Gallery, Kopavogur, IS. Hun er født i Island, men voksede op i Sønderborg, hvor hendes forældre har været bosat siden slutningen af 1990’erne.
Udstillingen er kurateret af at Heiðar Kari Rannversson og støttet af Det Obelske Familiefond, Statens Kunstfond, Knud Højgaards Fond, Iceland Visual Arts Fund, Augustinus Fonden og Ny Carlsbergfondet.
Periode:
31.08.24 – 10.11.24
Lokalitet:
Det Hvide Palæ
Kunstner:
Sóley Ragnarsdóttir
Støttet af:
Det Obelske Familiefond, Statens Kunstfond, Knud Højgaards Fond, Iceland Visual Arts Fund, Augustinus Fonden og Ny Carlsbergfondet.
Entré:
Gratis entré
Foto:
Kunstnerens eget
In 2024, Sóley Ragnarsdóttir’s solo exhibition Queen of Hearts will be presented first at Gerðarsafn Museum (Iceland) and then at Augustiana Art Gallery (Sønderborg). The destinations mark two poles in the artist’s biography – Sóley’s first institutional exhibition in her home country, and her first solo exhibition in Als, where she grew up.
Sóley currently lives and works in Stenbjerg, Thy, where her nearest neighbour is the North Sea. In her works, she mixes locally found materials – amber, shells, shards of glass polished by the sea, and ocean plastic found on the beach etc. – with acrylic paint on canvas and napkins hardened with the use of epoxy. For several generations, napkins were collector’s items in the artist’s family. Sóley perpetuates that practice and invests it with new meaning. Ocean plastic and napkins are both ‘modest’ materials – a virtually invisible part of society’s throw-away culture. But the artist transforms the materials into highly decorative, expressive works – round, two-dimensional objects hanging on a wall, or three-dimensional sculptural shapes.
Ragnarsdóttir’s works are not paintings in the traditional sense: formally they hover between two-dimensional and three-dimensional. Nor does she use canvas as a surface; she uses napkins hardened with epoxy and acrylic paint. The napkins – the formal basis of her works – also form the conceptual framework of the exhibition. Ragnarsdóttir’s mother and grandmother have systematically collected napkins since the middle of the last century, both in Iceland and in Denmark. Now the artist has continued collecting them, but added new artistic meaning to them. Sóley turns these modest objects, which, like rubbish on a beach, reflect the ‘disposable’ culture of modern society, into expressive, decorative works. The napkins are also tangible remnants of past female culture, evoking togetherness, care and affection.
Ragnarsdóttir’s work is multi-layered, featuring both feminist and ecological aspects. The artist regards collecting and creating as a matter of inheritance, both in the present and for the future, highlighting how, throughout our lives, we can care for the things and places with which we have a personal bond. But Ragnarsdóttir’s work is also a reaction to the vast polluting impact that humans have on their environment and nature – particular in the sea and coastal areas.
The exhibition is an apt call to stop right now and look down into sand – and forget oneself in the details and decorations.
Sóley Ragnarsdóttir (b. 1991) graduated from the Hochschule für Bildende Künste-Städelschule Frankfurt/Main in 2019, and in 2021 was awarded Overgaden’s one-year resource programme INTRO, which supports recently artist graduates. Ragnarsdottir works have been featured in both solo and group exhibitions, both internationally and in Europe, at institutions such as Sorø Art Museum (DK); Baader-Meinhof (Nebraska, USA); Galleri Formation (Copenhagen, DK); and Y Gallery (Kopavogur, IS). She was born in Iceland, but grew up in Sønderborg, where her parents have lived since the late 1990s.
The exhibition was curated by Heiðar Kari Rannversson and supported by Det Obelske Familiefond, the Danish Arts Foundation, Knud Højgaards Fond, Iceland Visual Arts Fund, Augustinus Fonden and Ny Carlsbergfondet.
Sóley Ragnarsdóttirs Einzelausstellung Queen of Hearts ist 2024 im Gerðarsafn Museum auf Island und anschließend in der Augustiana Kunsthalle in Sønderborg zu sehen. Diese Orte markieren zwei Pole in der Biografie der Künstlerin – die erste institutionelle Ausstellung in Sóleys Heimatland und gleichzeitig die erste Einzelausstellung auf Als, wo sie aufgewachsen ist.
Sóley lebt und arbeitet heute in Stenbjerg in Thy – mit der Nordsee als nächstem Nachbarn. In ihren Werken kombiniert sie vor Ort gefundene Materialien wie Bernstein, Muschelschalen, halbgeschliffene Glasscherben und am Strand gefundenen Plastikmüll mit Acrylfarbe auf Leinwand sowie mit epoxidgehärteten Servietten. Die Servietten sind seit mehreren Generationen ein Sammelobjekt in der Familie der Künstlerin, eine Gepflogenheit, die Sóley mit neuer Bedeutung weiterführt. Meeresplastik und Servietten sind „bescheidene“ Materialien, die einen nahezu unsichtbaren Teil unserer Wegwerfgesellschaft darstellen. In den Händen der Künstlerin verwandelt sich das Material jedoch in äußerst dekorative und ausdrucksstarke Werke in Gestalt von großen, runden zweidimensionalen Wandobjekten oder dreidimensionalen skulpturalen Formen.
Ragnarsdóttirs Werke sind keine Gemälde im herkömmlichen Sinne, sondern bewegen sich an der Grenze zwischen zwei- und dreidimensionalen Formen. Ihre Oberfläche besteht nicht aus Leinwand, sondern aus mit Epoxid gehärteten Servietten und Acrylfarbe. Die Servietten bilden nicht nur die eigentliche Basis der Werke, sondern auch den konzeptuellen Rahmen der Ausstellung. Sie wurden von Ragnarsdóttirs Mutter und Großmutter seit der Mitte des letzten Jahrhunderts systematisch gesammelt – sowohl auf Island als auch in Dänemark. Die Künstlerin hat diese Tradition nun fortgeführt, den Servietten dabei aber eine neue künstlerische Bedeutung verliehen. In Sóleys Händen werden diese bescheidenen Objekte, die so wie am Strand angespülter Müll charakteristisch für die moderne Wegwerfgesellschaft sind, zu ausdrucksstarken und dekorativen Kunstwerken. Die Servietten sind auch materielle Überreste einer vergangenen weiblichen Kultur und bergen Erinnerungen an soziales Miteinander, Fürsorge und Zuneigung.
In Ragnarsdóttirs Arbeit sind sowohl feministische als auch ökologische Aspekte erkennbar, die von ihrer vielschichtigen Herangehensweise zeugen. Somit werden das Sammeln und das Schaffen für die Künstlerin zu einer Frage des Erbes, sowohl in der Gegenwart als auch in der Zukunft, und wie wir Dinge und Orte, zu denen wir im Laufe unseres Lebens eine persönliche Beziehung aufbauen, pflegen können. Ragnarsdóttirs Arbeit ist aber auch eine Reaktion auf die enorme Umweltverschmutzung durch den Menschen, nicht zuletzt in den Meeren und Küstengebieten.
Die Ausstellung ist ein rechtzeitiger Appell, in der Gegenwart innezuhalten und auf den Sand hinunterzublicken – und sich in die Details und Dekorationen zu vertiefen.
Sóley Ragnarsdóttir (geb. 1991) beendete ihr Studium an der Hochschule für Bildende Künste – Städelschule in Frankfurt am Main 2019 und wurde 2021 in das einjährige Förderprogramm INTRO der Kunsteinrichtung Overgaden für neu ausgebildete Künstler aufgenommen. Ragnarsdóttir hat ihre Werke in Einzel- und Gruppenausstellungen nationaler und internationaler Institutionen wie Sorø Kunstmuseum, Sorø, DK, Baader-Meinhof, Nebraska, USA, Galleri Formation, Kopenhagen, DK, und Y Gallery, Kopavogur, IS, ausgestellt. Sie wurde auf Island geboren, wuchs aber im dänischen Sønderborg auf, wo ihre Eltern seit Ende der 1990er Jahre leben.